Ancora una volta è stato uno straordinario viaggio. Un viaggio fatto di incontri, emozioni, spunti, riflessioni e sorrisi. Già perché comunque alla base di tutto c’era l’entusiasmo. La voglia di condividere. Il tentativo di unire attraverso un unico filo, il protagonista e coloro che erano lì ad ascoltare il suo racconto. In un vortice di positivi stimoli in grado di accendere quel senso di immedesimazione che fa si che tutti possona domandarsi “ma perché non ci provo anch’io a mettermi in gioco?“.

È la forza del racconto. È l’energia che fuoriesce da una storia quando essa è vera.

Ed è così che anche questa 3. Edizione de “Il mecenate d’anime approda a Venezia” ha fatto da palcoscenico a persone apparentemente diverse tra loro, ma tutte accomunate da due elementi: il talento e la passione. Elementi che alla fine non possono vivere in maniera disgiunta, ma che si alimentano uno con l’altro, facendo sì che ciò che sembrava impossibile diventi realtà. Una splendida realtà.

Siamo partiti con il sogno di Bruno Lancetti. Quel sogno legato alla curiosità di cosa c’è dietro al fascino di un parco divertimenti. Una passione coltivata, alimentata, arricchita a tal punto da trasformarla in una professione. Ed è così che oggi Bruno Lancetti si ritrova a lavorare per la più grande società al mondo costruttrice di montagne russe. Ed è oggi come ieri che lui non ha perso lo stupore di vedere (e provare) le nuove attrazioni che vengono realizzate, dopo lunghe e attente ricerche.

Dai parchi divertimento poi abbiamo messo le mani in pasta con il secondo incontro, quello con Maurizio Toffoli. Una storia la sua che rasenta la fiaba. Ci sono tutti gli elementi. La magia di un mestiere. La fantasia nell’interpretarlo. La gioia nel condividerlo. Ed è così che la storia del pluripremiato pizzaiolo Maurizio Toffoli ha incantato un’attenta platea. Ed è così che si è scoperto qual è l’ingrediente segreto di Maurizio: l’amore. Per ciò che fa. Per ciò che vuole trasmettere.

La terza tappa di questo viaggio è stata con una straordinaria coppia: Silvia Lelli e Roberto Masotti. Con loro, grazie a loro, abbiamo potuto rivivere un percorso professionale e umano illuminato dalla fotografia applicata alle performing arts. Musica, teatro, danza e molto altro ancora. Sono loro, Lelli e Masotti, che hanno trovato la chiave interpretativa per fissare in uno scatto fotografico quelle arti che nascono per il movimento.

A proposito d’interpretazione abbiamo continuato a parlare di linguaggi nel quarto appuntamento di questo terzo ciclo d’incontri. In quella serata il linguaggio era quello del corpo e ad accompagnarci in un suggestivo percorso fatto di emozioni, sentimenti, modalità espressive è stata Isabella Moro. Con lei, con la sua passione per la danza, con la sua professionalità legata alla danza educativa, abbiamo messo a fuoco l’importanza di essere in grado di comunicare sé stessi attraverso il proprio corpo.

Infine, giovedì 31 ottobre, abbiamo volato. In compagnia di Giancarlo Grinza, campione italiano di volo a vela, siamo saliti con la fantasia a bordo del suo aliante per compiere un volo lassù nel cielo dove l’unico rumore è il battito del proprio cuore. Un perfetto finale per un’edizione de “Il mecenate d’anime approda a Venezia” che ha saputo apportare ancora una volta una testimonianza concreta di quante persone in gamba animano questo nostro Paese. Aspetto da tenere ben presente. Per ripartire. Per accelerare un nuovo Rinascimento italiano.

Infine un grosso plauso va a chi ha permesso che questo progetto di storytelling trovasse una sua naturale trasposizione live: Alain Bullo, direttore dell’Hotel Londra Palace di Venezia, che ha pienamente colto e condiviso lo spirito di questa iniziativa e ha messo a disposizione il prestigioso salotto del Londra Palace che è stato animato dai racconti e dal pubblico di questi incontri. Ed un altro ringraziamento è indirizzato ad Elena Ferrarese, ufficio stampa dell’Hotel Londra Palace, che grazie al suo prezioso lavoro ha saputo comunicare cosa accadeva in queste, magiche, serate.

Andrea Bettini

Il mecenate d’anime

presenta

“Perché la vita è un grande parco divertimenti con Bruno Lancetti”

Una storia che potrebbe essere una fiaba. Una storia che grazie alla determinazione e le capacità del protagonista è una straordinaria realtà. Un giovane e la sua passione per i luna park. Passione che porta Bruno Lancetti a lavorare per una delle più grandi multinazionali nella costruzione di montagne russe, dopo essere partito dalla vicentina Zamperla e approdato a Gardaland.

- – -

Con questo primo incontro si apre la 3. Edizione de “Il mecenate d’anime approda a Venezia“, la trasposizione live del format di storytelling nato sul web un paio d’anni fa che racconta le storie di persone apparentemente diverse tra loro, ma tutte accomunate dal talento e dalla passione.

Gli appuntamenti di questa nuova edizione in totale saranno cinque e a questo link www.ilmecenatedanime.it/levento/ potrete trovare l’intero programma.

Gli incontri saranno ospitati presso l’Hotel Londra Palace in Riva degli Schiavoni 4171 a Venezia. Orario d’inizio ore 19.15 con ingresso libero. Al termine degli incontri seguirà aperitivo.

Per maggiori informazioni:
Andrea Bettini (autore e curatore del format Il mecenate d’anime)
mail: radiobet@gmail.com
mob: 348 9121666

Elena Ferrarese (ufficio stampa Hotel Londra Palace)
mail: press@londrapalace.com
mob: 349 6393917

Photo Credits: Alfredo Montresor

Quando in conclusione di quella mail scrissi “… oggi mi sento un po’ come un mecenate d’anime…” non avevo ancora tutto ben chiaro. Erano due termini che spontaneamente si erano abbracciati per definire una sensazione. Una sensazione di entusiasmo. Una voglia di condividere storie dopo aver incontrato ancora una volta una persona in gamba.

Da quella oramai lontana mail di nuovi incontri ne sono passati. Sono più di cento coloro che in un modo o nell’altro sono riuscito a veicolare attraverso questo progetto denominato appunto Il mecenate d’anime. Un traguardo, forse. Una nuova partenza, sicuramente.

Sono diverse le idee di quello che si potrebbe ancora fare. Innanzitutto seguendo l’evoluzione degli incontri realizzati. Le storie non hanno mai fine. Si chiude un capitolo per aprirne immediatamente un altro. Per ciò cercheremo di raccontarvi il seguito di quanto già descritto. Un modo per non fare solo delle istantanee fissate nel tempo, ma diffondere emozioni in continuo movimento.

Dopodiché ci sono gli incontri live. A ottobre ci sarà la 3. Edizione de Il mecenate approda a Venezia. Un intero mese dove grazie all’ospitalità dell’Hotel Londra Palace ci sarà modo di entrare ancora più in contatto. Ospiti e pubblico s’immergeranno in storie dove ancora una volta i protagonisti saranno il talento e la passione.

E poi chissà c’è sempre la missione della trasposizione televisiva di questo progetto. Le prime prove realizzate lasciano ben sperare. Ora si tratta di ottimizzare il tutto.

Insomma diciamo che da qui ai prossimi mesi le sorprese non mancheranno. E se avete storie da segnalare caratterizzate da impegno, determinazione ed entusiasmo, che secondo voi sono meritevoli di visibilità non mancate di scrivere alla redazione@ilmecenatedanime.it .

A presto,

Andrea Bettini

La schiena inarcata, le braccia si allungano, le mani stringono forte la pala e lo sguardo è fisso e concentrato. Poi torna a svettare il suo longilineo fisico verso l’alto. L’espressione è compiaciuta e pure un sorriso gli s’intravede in quella sua faccia da bravo ragazzo. Infine ritorna a piegarsi verso il calore di quel forno. Un calore alimentato anche dalla sua passione. Movimenti questi che si ripetono in modo perpetuo, visto che sono le sette di sera e le richieste da evadere sono già numerose.

Maurizio Toffoli non è stanco però. Nemmeno le ore precedenti trascorse a preparare l’impasto lo hanno affaticato. Semmai lo hanno ulteriormente galvanizzato. Le sue mani hanno creato. Gli ingredienti erano tutti ben bilanciati, fino a trovare la loro massima espressione con quel componente che non è segreto, ma assai raro e personale che va sotto il nome di amore. Amore per quello che Maurizio sta facendo. Amore per ciò che vuole trasferire. “A chi mangia la mia pizza dovrebbero sparire tutti i pensieri e lo stress di un’intera giornata”, mi dice puntando gli occhi al cielo. Una pozione magica? Forse più semplicemente la convinzione che facendo bene e con amore il proprio lavoro si possa trasferire delle positive vibrazioni.

Questo atteggiamento fa parte del modo di vivere di Maurizio. “Ogni lavoro ha dignità” e mentre mi dice ciò con la memoria mi riporta ai suoni inizi. Lui giovane lavapiatti in una pizzeria, che una sera gli si presenta una grande occasione. Fino ad allora aveva solo ammirato le gesta di quei pizzaioli. Ma proprio quella sera, di oramai tanti anni fa, il pizzaiolo gli si avvicina proponendogli di imparare quella professione, visto che il suo aiutante se ne era andato. Maurizio accetta. Per i primi sei mesi praticamente solo guarda. Inforna e sforna. Apprende le basi della cottura. Poi arriva l’impasto e la lievitazione. Maurizio capisce ben presto che quello che sta facendo non è solo un semplice lavoro. Fa sua la tecnica. Mette passione in ciò che fa. È l’inizio. Un inizio che però deve momentaneamente interrompersi o per meglio dire vivere d’altre esperienze. Giunge l’ora del servizio militare ed a Maurizio balena un’altra idea. Lui che è uomo di montagna, di quel immaginifico Cadore, ha pure un’innata attrazione per il mare. Sogna la divisa bianca da marinaio. Forse perché gli ricorda quella del pizzaiolo. Forse no. Comunque sia chiede di essere imbarcato e la sua richiesta trova conferma.

Fa un anno e mezzo a La Spezia. È felice di essere lì. Riesce pure a fare un corso da cuoco, allietando i palati dei suoi colleghi. Cucina e pizza in un ambiente da lui cercato contraddistinto dall’acqua. Gli ultimi mesi li trascorre a Venezia, città che più avanti gli tornerà familiare, dove apprende anche l’arte del fare il pane, prima di congedarsi e tornare ai suoi luoghi d’origine. L’esperienza della marina risulta un tassello di completamento del carattere di Maurizio. Ha fatto diverse amicizie e ha avuto modo di soddisfare un suo desiderio com’è quello del mare, per lui ragazzo d’alta quota.

Torna in quel di Calalzo e torna in quella che è la pizzeria che lo ha visto nascere: il Gringo. Dopo un paio di anni però, complice una storia amorosa non andata a buon fine, entra in una crisi motivazionale che gli strappa, momentaneamente, l’entusiasmo in ciò che fa. Molla il lavoro di pizzaiolo e va a lavorare in una fabbrica d’occhiali. Ma proprio quell’amore che lo aveva ferito lo fa rinascere con un nuovo incontro. Una ragazza veneziana che è lì in vacanza con la famiglia lo riporta alla sua naturale propensione: fare ciò che gli piace e farlo con tutta la sua passione. Dopodiché questa musa ispiratrice sarebbe diventata sua moglie.

Maurizio ritorna con le mani in pasta, prima con il pane e poi con la sua amata pizza. Apporta la propria professionalità in diversi locali, fino ad approdare ad una pizzeria storica in quel lembo di terra che divide l’Adriatico dalla laguna, l’isola del Lido di Venezia. Sembra il coronamento di un lungo percorso cercato e voluto, se non fosse che la vita lo mette di fronte ad una prova impegnativa. È il 2001 e quello che doveva essere un esame di routine riporta un esito imprevisto. È qui che il carattere di Maurizio unito alla sua fede, lo fanno non solo uscire da una situazione difficile, ma addirittura rinascere. Lui che per sua indole comunque è sempre stato positivo, trova nuove energie e rinnovati entusiasmi. In lui la smania di continuare ad imparare. La voglia di realizzare qualcosa che possa soddisfare lo stomaco , ma anche la mente dei suoi consumatori. Inizia ad approfondire il tema della pizza, fa corsi di aggiornamento, fino ad arrivare all’Università della Pizza. Per Maurizio si apre un nuovo mondo, fatto di conoscenza di tecniche diverse e d’incontri con straordinarie persone. Cristian Zaghini è uno di questi. Un maestro. Un mentore. Maurizio vola. Non solo nel suo pensiero positivo, ma applicando ciò che di nuovo continua ad imparare. Inizia pure a fare delle gare di pizza, seppur titubante all’inizio. Anche qui arrivano risultati, riconoscimenti e nuovi incontri. Lo chef stellato Antonio Bedini, lo fa entrare nell’Associazione Italiana Chef Italiani. Sempre più il percorso di Maurizio assume i connotati di un trionfo. In tutto ciò lui non perde la sua naturale umiltà, quello che fa essere grandi persone e non semplici personaggi.

Ma la strada è ancora lunga. Maurizio ne è consapevole ed entusiasta. E mentre prepara la sua biga con acqua, farina, lievito e tanto del suo amore, mi confida un suo sogno: “… m’immagino una pizzeria tutta mia, dove posso rendere felici le persone che vengono a degustare ciò che faccio”. Maurizio questo non è un sogno è un concreto progetto che non può che trovare realizzo.

“Un lavoro che non è un mezzo, ma un fine”. Nel suo caso si potrebbe aggiungere una missione. Una di quelle che raccontata ad un ragazzo appare un sogno. Una di quelle che spiegata ad un adulto rimane ai più incompresa. Protagonista di questa missione è un uomo. Ad accompagnarlo sacrificio e determinazione. Perché seppure sia un gioco, è la perfetta metafora di quello che deve essere la vita. Senza impegno non si va da nessuna parte. A completamento di tutto ciò c’è la sua panchina. Luogo privilegiato per assistere a straordinarie gesta sportive di altrettanti straordinari atleti.

Il lui in questione è Ettore Messina. Coach Messina. Per chi ama il basket non ci sarebbe altro da aggiungere. Per chi ne è a digiuno merita una certa attenzione. La scusa per parlarne è la pubblicazione di un libro. L’effettiva motivazione è la possibilità di condividere una bella storia.

La copertina del libro di Ettore Messina - Basket, uomini e altri pianeti (Ed. Add Editore)

Ma la storia di coach Messina inizia molto prima. In un tessuto socio-sportivo come poteva essere quello di una Venezia e terraferma degli anni ’70, dove sport era sinonimo di basket e l’atmosfera che si respirava era paragonabile a quella dei campus americani. E’ proprio in questo fermento che il giovane Messina appassionato di pallacanestro ha la fortuna di fare quegli incontri che ti possono cambiare la vita. Come nel suo caso. Allenatori come Renato Vianello prima, Tonino Zorzi dopo lo incoraggiano ad intraprendere un percorso, che forse era già segnato. Ettore Messina è il traghettatore delle varie categorie giovanili di un’epica Reyer. Dopodichè è un susseguirsi di successi. Scudetti, coppe nazionali ed Eurolega. Città come Treviso, Bologna, fino ad arrivare a Mosca, coach Messina lascia un segno per le sue imprese sportive e per la sua dimensione umana.

Ettore Messina durante una seduta di allenamento del CSKA di Mosca

E’ parlando con lui che si possono apprezzare principi che vanno oltre i confini sportivi. Quando cita termini come equità e correttezza, si capisce che ne parla come valori da applicare universalmente. Quando sottolinea l’importanza di lavorare con persone che si stimano, non è un’affermazione fine a sé stessa. E’ una filosofia comportamentale. Quando parla di meritocrazia, rida concretezza al suo significato.

Con coach Messina non si enunciano solo i nomi dei grandi giocatori internazionali. Si ha la possibilità di confrontarsi sullo scenario di cosa significhi allenare dei bambini. Per un momento rivestendo i suoi panni di padre, racconta di quanto sia difficile allenare le categorie giovanili. Dove si è alla ricerca di bilanciare il desiderio di raggiungere i risultati, del tutto legittimo, con la necessità di far crescere questi ragazzi. Come sportivi. Come uomini.

E non può mancare una disamina sull’attuale stato del basket in Italia. “Fase cruciale”, ma che lascia ben sperare in un positivo destino, vedendo anche i risultati che stanno dando giovani atleti italiani sui parquet più prestigiosi come quello NBA. Ma occorre lavorare incessantemente. Per migliorare. Per attivare quei virtuosi circoli che portano all’eccellenza dell’essere.

Il tema dominante torna ad essere quello. Cercare di dare il massimo come sportivo. Come persona. Nella gioia di condividere i risultati raggiunti.

Sono quasi le 13 ore italiane. Le 16 a Mosca. Coach Messina torna ad allenare il suo CSKA. Gloriosa compagine, con la quale aveva già raccolto importanti risultati prima della parentesi a stelle e strisce. Qui sembra lontano il sole di Los Angeles. Ugualmente però si percepisce un forte calore. E’ quello dell’anima di coach Messina. Dell’uomo Ettore Messina.

Ettore Messina (ph. by Guadalupe de la Vallina)

La sua storia potrebbe essere il frutto di un racconto passato. Ci sono principi, misteri, coincidenze, ragione e passione. C’è una città che è la culla dell’energia vitale, Napoli. C’è né un’altra in continua sospensione tra sogno e realtà, Venezia. C’è pure un nome che sembra piuttosto lo pseudonimo di un’artista, Argentina. Come quella terra che forse proprio il nonno desiderava raggiungere e che alla figlia aveva assegnato come nome, se non fosse che un tragico incidente gliela strappò con troppo anticipo. Il nome viene tramandato. E la prima femmina ad arrivare è proprio lei, Argentina Verderame.

Mistero di Argentina Verderame

Tutto ciò sembra il frutto di un’arguta fantasia se non fosse che Argentina Verderame esiste e tutto ciò che si è creato attorno a lei pure esiste. Forse proprio ciò che lei è oggi non è altro che la sintesi di un percorso dove arte ed esistenza si intrecciano in maniera indissolubile, scardinando confini naturali e sovrapponendo l’essere a ciò che fa.

Argentina questo lo sa bene, lei che nasce pittrice, lei che a fatica riesce a contenere il suo estro artistico. Il termine ribelle le viene insignito durante il suo percorso all’Accademia delle Belle Arti di Napoli per approfondire le tematiche della pittura e della scenografia. Ma non è un termine consono a lei. Lei che si diploma con il massimo dei voti e che il suo anticonformismo non è il frutto di bizzarrie, piuttosto semmai di una sua personale sensibilità nell’interpretare tutto ciò che è arte. In primis la vita.

Dopo gli studi fa la sua prima mostra personale. E’ un principe a sostenerla. Don Francesco Amoroso d’Aragona diventa il suo mecenate. E’ un successo. Un successo di quelli che a molti potrebbe far intendere di essere arrivati, non certo per lei però. Argentina la cui esistenza è costellata d’incontri, con luoghi, con persone, che le indirizzeranno la vita in direzioni inaspettate, non può accontentarsi di un successo seppur meritato così immediato.

Ed è proprio in un luogo. In una chiesa sconsacrata nel pieno centro storico di Napoli che le nasce un primo desiderio, apparentemente non significante, ma che invece rappresenterà il punto di una nuova partenza. Sente la necessità di dover allestire quello spazio, di fornirgli una veste diversa e il bianco, il bianco del velo di una sposa, è l’elemento che dovrà ridare nuova luce a quel luogo. Ma trovare così tanto materiale per fare ciò non è cosa semplice, soprattutto se non si dispone di ingenti risorse economiche. Ma è il fato, oppure la determinazione nel realizzare ciò, permette ad Argentina di fare un altro incontro, quello con lo stilista Gianni Molaro, che s’innamora della sua idea. Argentina non deve aggiungere altro, dopo qualche mese si ritrova con quattrocento metri di velo da sposa.

La sposa dell'arte a Napoli presso l'Accademia delle Belle Arti di Argentina Verderame

A fatica riesce a ricomporlo nella sua stanza da letto dopo averne preso visione. I dubbi su come tagliare quel lungo velo per allestire la Chiesa durano poco. Quel velo assume subito un significato diverso per Argentina. Rappresenta lo strumento per esprimere la sua creatività. Le trasparenze di quel dono, non sono altro che l’essenza di ciò che Argentina può esprimere. Il velo non viene tagliato, ma indossato come fosse il costume per mettere in scena la sua vita. Argentina inizia allora una serie di happening in giro per il mondo. Ogni pezzo di quel velo rappresenta una parte di sé. Un incontro. Una storia accaduta. Un’altra che può accadere. In questo più o meno svelarsi, Argentina racconta qualcosa di sé. Quel velo è il testimone dei suoi viaggi. Quel suo sposarsi con l’umanità.

E’ un peregrinare artistico quello di Argentina. Anche Venezia sembra solo un tappa di questo suo lungo viaggio. Invece qui accade ciò che forse rende ancora più straordinaria la sua storia. Ascolta il consiglio di un amico fotografo che la invita a vivere più intensamente quella città, di entrare più in simbiosi con quel luogo, di scoprirne le bellezze architettoniche. Per Argentina sembra una cosa irraggiungibile. Senonché ancora una volta gli incontri sono l’elemento che invertono ogni forma di probabilità matematica. E’ un uomo che di Venezia conosce ben i segreti a far sì che i palazzi sul Canal Grande si spalanchino alla creatività di Argentina. Per lei tutto ciò rappresenta un altro importante tassello per condividere la sua espressività artistica. Il legame con la città si rafforza. Tant’è che proprio quelle calli e quei ponti, sembrano la naturale scenografia per le rappresentazioni di Argentina.

Tra il sogno e la realtà. Happening di Argentina Verderame presso l'Hotel Savoia Jolanda a Venezia

Ma il viaggio di Argentina non finisce qui. Seppur ora si divida tra Venezia e Napoli, è l’intero mondo il suo palcoscenico. Il viaggio della principessa del velo continua. D’altronde è una storia epica e come tale non può aver termine. Al massimo può diventare leggenda.

Anche quando parla si avverte una certa musicalità. Un’alternarsi di parole che vibrano nell’aria. Le pause sembrano quelle in uso su un pentagramma. Le sillabe, note di un motivo difficile da dimenticare. Poesia e canzone sembrano ritrovarsi in quello che dice. Grammatiche diverse s’incontrano senza dar luogo ad incomprensioni.

Forse perché lei è nata poeta. Forse perché lei è cresciuta cantante. Forse più semplicemente perché lei è Rosa Emilia.

Il fascino e il carisma non si possono apprendere. Come il talento. Tutti elementi in lei ben presenti. Ma non è tutto. C’è la gioia che traspare per fare qualcosa che si ama. C’è l’impegno costante e quotidiano per migliorarsi e dare il meglio di sé.

La sua vita è un romanzo. La musica ne è la colonna sonora. Una musica che da sempre è presente. Fin da bambina quando a Salvador de Bahia canta, balla, suona le percussioni alle feste in onore degli orixas con la nonna Emilia, venerata mae-de-santo. Ma è la poesia la forma d’espressione nella quale si ritrova naturalmente attratta da ragazza. Un’attrazione che la porta a studiare. Un’attrazione che la porterà a fare straordinari incontri. Come quello con il poeta e compositore Cacaso. Incontro che sfocerà in amore. Un matrimonio. Una figlia. Non basterà la prematura scomparsa di Cacaso, a strappare ricordi ed emozioni condivise.

Copertina di Ultraleve, primo album di Rosa Emilia

Renato Sellani encontra Rosa Emilia - Poesia do Brasil

Batuk (Rosa Emilia e Cristiano Verardo) - Cruzeiro do sul

Copertina di Nega Rosa

Copertina dell'album Baiana da Guanabara

Copertina dell'ultimo album di Rosa Emilia - Álbum de Retratos - Cacaso - Parceiros & Canções

Infine interrompe ogni discorso per lasciare spazio ad un enorme sorriso. Un sorriso che era stato sempre presente. Fin dal momento che ci eravamo seduti in quel bar. Un elemento di rara bellezza che trova la sua massima espressività nella condivisione di una storia. Come a dire quanto di bello la vita le ha offerto. Come a gridare quanto di incantevole le offrirà ancora.

L’incontro è finito. La musica di Rosa Emilia no. Entra nelle mie orecchie dalle cuffie del lettore. Si deposita dritta nel cuore. Per rallegrarlo. Per fargli un dono tanto gradito quanto inaspettato.

Obrigado Rosa Emilia.

Era il 1984 quando un giovane Ayrton Senna con la sua Toleman affrontava per la prima volta l’atipico circuito di Monaco. Partito tredicesimo, sotto una pioggia torrenziale, salì sul podio secondo. Solo i commissari di gara non gli permisero di vincere. La competizione venne interrotta e la rincorsa su Alain Prost, sul quale Senna stava guadagnando più di tre secondi al giro, si concluse. La corsa rimase nella storia e avrebbe segnato l’inizio della folgorante carriera del migliore pilota di tutti di tempi in Formula 1.

Ci sono ben due motivi per i quali Fabrizio Tamburini quel Gran Premio di Montecarlo lo ricordi così bene. Il primo perché avendo fatto per un periodo il pilota e il collaudatore, ha una passione per i motori. Secondo perché forse proprio quella gara, l’atteggiamento mentale di Ayrton Senna nell’affrontare la pista, ma in particolar modo la vita trova in Fabrizio molte affinità.

“Se una persona non ha più sogni, non ha alcuna più ragione di vita. Sognare è necessario anche se nel sogno va intravista la realtà” diceva Senna. Bene, Fabrizio non ha mai smesso di sognare concretamente. A partire da quella sera che sulle spalle del padre contemplava il cielo stellato. Proprio quelle stelle sono state e sono tutt’ora, la sua materia di studio. Una folgorazione forse. O molto più semplicemente l’esternazione di un naturale talento. Già perché Fabrizio Tamburini è un talento. Nonostante possa essere inserito in quella lunga lista dei precari dell’Università italiana, Fabrizio è un astrofisico di portata mondiale.

Laureato con lode in Astronomia presso l’Università di Padova e un Ph.D in Relatività e Fisica Quantistica nel Regno Unito all’University of Portsmouth, da anni ormai collabora proprio con l’Università Patavina nell’ambito della ricerca legata alla fisica quantistica, alla relatività generale e all’astrofisica degli oggetti compatti. Delle sue capacità ne sa qualcosa il Prof. Bo Thidé, dell’Università svedese di Uppsala (considerata una delle Università migliori al mondo ndr), con il quale collabora nel campo dell’elettromagnetica legata all’astronomia e all’astrofisica.

Ma la cosa che lascia meravigliati di Fabrizio Tamburini è la sua caparbietà nell’affrontare le difficoltà legate al fare ricerca in Italia. Parla del suo lavoro come della sua vita. Un fiume di passione travolgente. Acutezza di pensiero e vibrazione di sentimento. Parla di come supera le difficoltà quotidiane del suo lavoro, come se descrivesse il modo perfetto per affrontare una curva in un circuito automobilistico. E’ propria questa sua duplice anima di pilota e scienziato che ancora una volta emerge. La velocità. Il frenare all’ultimo istante per poi uscire dalla curva con il piede ben premuto sull’acceleratore. Fabrizio è anche questo. Fabrizio è soprattutto questo. Preparazione, sacrificio ed impegno per qualcosa in cui crede. Una sfida dove gli avversari sono i limiti della conoscenza e purtroppo gli inghippi burocratici di una società che non sempre premia l’eccellenza.

Fabrizio ha dimostrato la sua determinazione anche poco tempo fa, il 24 giugno del 2011. Lo scenario era quello di Piazza San Marco a Venezia e sulla facciata di Palazzo Ducale per la prima volta al mondo due canali radio vengono trasmessi sulla stessa frequenza utilizzando una proprietà del campo magnetico fino ad allora sconosciuta: la vorticità del campo elettromagnetico. Una vorticità che permette l’implementazione di più canali sulla stessa frequenza. Un esperimento eccezionale. La dimostrazione che ci sono altre proprietà del campo magnetico, delle onde radio, della luce, che non sono mai state sfruttate. Una vera e propria scoperta per il futuro della scienza, che potrebbe avere importanti applicazioni sia in campo biomedico e nell’astrofisica, nonché rivoluzionare il campo delle telecomunicazioni e della telefonia mobile. Forse anche per questo la stessa Elettra Marconi ha definito Fabrizio Tamburini erede del padre.

Fabrizio descrive tutto ciò con aria di normalità, senza nessun atteggiamento saccente. Semmai piuttosto con un pizzico di umiltà, nonostante ciò che abbia fatto sia qualcosa di straordinario. Ma lui non è una persona che viene gratificata dai complimenti. Per carità ben vengano, ma sono i risultati a contare. Risultati che sono il suggello di una preparazione e di un lavoro continuo da parte sua e del suo team di ricerca. Il perfezionamento di ciò che si fa. Perché ancora una volta, rapportandoci all’automobilismo, non ci sono margini di errore in una gara. Ed ora la gara più importante che sta affrontando Fabrizio Tamburini è quella legata al connubio ricerca ed Università. Non si lamenta del suo stato di precario. Sorvola ironizzando sul suo stipendio da ricercatore. Lui agisce. E lo fa come lo farebbe un fuoriclasse. Un numero uno. Affrontando ogni gara per vincere.

Fabrizio, anche se forse non vuole esserlo, è un esempio. E’ un esempio di fiducia. Di positività. Di guardare avanti. Di credere che il lavoro ben fatto premi. E mai più che oggi abbiamo bisogno di essere sollecitati da figure come la sua. Passione, talento e voglia di fare.

Prima di lasciarci gli chiedo quale sia il suo sogno. E lui sorridendo mi dice: “Una Ferrari 308 GTS. Come quella di Magnum P.I. per intenderci. Chissà magari un giorno potrò permettermela”. Poi guarda in cielo e con lo sguardo fissa una delle tante stelle che brillano lassù.

In Valtellina non c’è il mare. In Valtellina non dovrebbe esserci il mare. Può capitare però di vederlo se si chiudono gli occhi. Di sentirne il movimento delle onde se si ascolta con il cuore e di avvertirne i venti, che ne gestiscono le correnti, se si alza una mano nell’aria, così, come farebbe il direttore di un’orchestra per dare il la ai suoi musicisti.

Tutto ciò lo ha capito molto bene Camilla Morelli. Fin da subito. Fin da quando guardando il cielo ne vedeva il mare e nelle nuvole intravedeva le forme di tante e diverse imbarcazioni a vela.

La storia di Camilla è la storia di una ragazza che ha inseguito questa sua passione. Una passione che l’ha portata a spostarsi là, dove il mare realmente c’era e le vele si gonfiavano al sussurrare dei venti. In Istria da bambina a trascorrere le vacanze in barca. A Venezia per iniziare il suo percorso universitario. Proprio l’approdo presso l’antica grande Serenissima rappresenta per Camilla una tappa fondamentale di partenza. Arrivata per studiare le lingue straniere, proprio nella laguna, trova ulteriori suggestioni che le fanno intendere che la sua vita deve essere legata al mare. Il tragitto da percorrere non è ancora molto chiaro, però sa che avrà a che fare con quell’elemento naturale. Già perché comunque è la navigazione che alimenta Camilla. E’ in mare dove ritrova se stessa e la sua dimensione di vedere il mondo.

Terminati gli studi, fa quello che forse tutti gli antichi mercanti veneziani sentivano di fare: viaggiare. Ed è così che come in un tempo circolare fatto di sei mesi in sei mesi, inizia un andare e rivieni che la porta alla ricerca del suo modo di vivere con il mare. Ogni occasione è buona per salpare. Poco importa se il tragitto è lungo o meno. L’importante è salire a bordo e trasportare i suoi pensieri al largo. Per capire meglio. Per capirsi meglio.

La sua propensione alla navigazione non viene mai interrotta, anche quando rientrata da un viaggio, ha l’occasione di conoscere un mestiere che le fa scoprire un altro aspetto dell’andare in barca: la cucitura delle vele. Un percorso di formazione che la porta a diventare velaia. Ma non è ancora un punto d’arrivo. Certo la rotta è segnata, ma non è il momento di gettare l’ancora. L’occasione per fare un altro passo verso la sua innata direzione c’è l’ha puntualmente sei mesi dopo. L’opportunità di evolvere nel suo percorso, arriva con un’importante azienda che realizza vele in Francia, sulle sponde dell’Oceano Atlantico, nella città de La Rochelle.

L’esperienza inizia bene, continua meglio, fino al giungere di un evento dai tragici connotati. L’arrivo di una tempesta perfetta sulle coste occidentali francesi provoca alluvioni e inondazioni. Vittime e distruzioni. Tutto ciò che sembrava normale nel quotidiano vivere viene interrotto. L’azienda dove lavora Camilla è un ammasso di fango.

Proprio da un accadimento così drammatico, la forza e la solidarietà delle persone permettono di ripartire, di riaccendere la fiamma che alimenta la vitalità. Poche settimane di duro lavoro, al quale Camilla non si risparmia, tant’è che questa sua prova di umanità viene ripagata con l’assunzione al lavoro. Ma da quella terribile esperienza, Camilla ha un’intuizione. Sono troppe le vele che ha visto buttare perché sporche dal fango. Sono ugualmente tanti gli scarti che vengono fatti durante la realizzazione di una vela. Il pensiero di Camilla torna alla sua forma originale legato ad un mare pulito, dove si debba fare il più possibile per non inquinare e comunque quanto di necessario per riciclare i materiali in disuso. Inizia così a sperimentare come dare nuova vita a queste tele solo in parte utilizzate. Sono prove tecniche quelle che Camilla fa realizzando dei portafogli e qualche altro accessorio moda.

Questa sua idea però trova concretezza da lì a poco. Nonostante la situazione a La Rochelle sia tornata alla sua normalità e anzi Camilla può contare su un lavoro sicuro, questa volta è l’Italia ad invocare il suo nome. Torna a Venezia e nell’entroterra lagunare, in quel di Caorle, Camilla trova una nuova collaborazione con un’altra veleria.

E’ l’azienda dove attualmente Camilla Morelli lavora. E’ l’azienda dove Camilla ha la possibilità di aumentare la propria professionalità. In tutto ciò lei ha un’altra possibilità, portare avanti la sua linea di accessori con i materiali di scarto delle vele. Borse, portafogli e altro ancora prendono forma dalla creatività di Camilla e dal suo senso di riciclo. E’ così che nasce Camoz. Un marchio che caratterizza questa produzione artigianale di accessori alternativi attraverso il riciclo di vele e tagli di tessuto provenienti da diverse velerie europee. La parola d’ordine è proprio questa: recycled sail design.

Oggi Camilla ha ventisei anni. Sembra passata una vita da quando ha lasciato la Valtellina. Sembrano essere trascorsi lunghissimi anni dopo la sua laurea in lingue. Comunque sia Camilla ama sempre di più il mare e forse per questo è così attenta alla sua salvaguardia. Il suo impegno in veleria è costante e il suo progetto Camoz è in costante crescita. Nonostante tutto ciò il viaggio di Camilla è solamente al suo inizio.

Che si issino le vele e… avanti tutta Camilla!